|
> 음반장르 > CLASSIC > 교향 협주곡
|
 |
|
Brahms : Cello Sonatas No.1.2 - 브람스 : 첼로 소나타 1.2번 CD  |
 |
|
|
|
|
레이블
: Universal(라온)
|
|
바코드 : 028941051028 |
|
출시일 : 1995/07/19 |
|
장르
: 교향곡
|
|
상태
: 판매중 |
판매가
:
24,500 원 |
할인가
:
21,800 원
( 100) |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
 |
 |
|
 |
01. Sonata For Cello And Piano No.1 In E Minor, Op.38 : 1. Allegro Non Troppo
02. Sonata For Cello And Piano No.1 In E Minor, Op.38 : 2. Allegretto Quasi Minuetto
03. Sonata For Cello And Piano No.1 In E Minor, Op.38 : 3. Allegro - Piu Presto
04. Sonata For Cello And Piano No.2 In F, Op.99 : 1. Allegro Vivace
05. Sonata For Cello And Piano No.2 In F, Op.99 : 2. Adagio Affettuoso
06. Sonata For Cello And Piano No.2 In F, Op.99 : 3. Allegro Passionato
07. Sonata For Cello And Piano No.2 In F, Op.99 : 4. Allegro Molto |
|
|
|
|
 |
|
참여 아티스트 정보
- 루돌프 제르킨 [RUDOLF SERKIN] (연주(피아노),연주(피아노))
- 므스티슬라프 로스트로포비치 [MSTISLAV ROSTROPOVICH] (연주(첼로),연주(첼로))
- 요하네스 브람스 [JOHANNES BRAHMS] (작곡)
브람스 (Johannes Brahms) (작곡가)
고전 형식에 신선한 예술미와 뛰어나고 새로운 기교를 융햡하여 절대음악에 정진한 브람스는 온후하고 독실한 인격을 지닌 작곡가였다. 어려서부터 아버지에게 음악을 배우기 시작한 브람스는 코셀과 마르크스젠에게서 피아노와 작곡을 배웠다.
바흐와 베토벤에 애착을 가지고 진지하게 공부하여 베토벤에게서는 고전적인 형식을 이어 받았고, 바흐에게서는 다성적인 요소를 배워 고금에 비할 수 없는 명작을 남겼다. 브람스는 피아니스트로도 유명하여 20세 때에는 헝가리의 바이올리니스트, 레메니와 연주회를 가졌다. 브람스는 레메니와 여행하면서 유명한 음악가들과 접촉할 수 있었는데 하노버에서는 요아킴을 만났고 바이마르에서는 리스트를 만났으나 실망했으며 뒤셀도르프에서는 슈만과 교우를 맺었다.
그의 4개의 교향곡은 그의 작품 중 가장 비중이 크다. 그 외에도 오페라를 제외하고는 거의 모든 분야에서 작품을 남겼다. 특히 그의 가곡은 슈만의 뒤를 계승하였다고 할 수 있다. 그의 가곡은 철두철미하게 낭만적이었으며 기악곡 또한 뼈대는 고전적이지만 낭만적 정취를 지녔다고 할 수 있다.
로스트로포비치 (Mstislav Rostropovich) (지휘자)
러시아의 첼로주자이며 피아노주자, 지휘자였던 로스트로포비치는 첼로주자인 아버지와 피아니스트인 어머니 사이에서 태어났으며 아버지에게 음악을 배웠다. 음악을 더 공부하기 위해 1943년부터 모스크바 음악원에서 셰발린과 쇼스타코비치(작곡), 코졸루포프(첼로)에게 배웠다. 프라하와 부다페스트의 국제콩쿠르에서 우승하고, 1950년대부터 연주여행을 기획하여 여러 나라의 청중들에게 그의 뛰어난 연주와 강렬한 표현력, 힘참, 전음역에 충실한 음을 나타내었다.
1949년부터 1974년까지 모스크바 음악원의 교수, 1960년부터 1967년까지는 레닌그라드 음악원의 명예교수를 지냈으며 레닌상과 스탈린상을 수상했고, 소비에트 연방에서와 마찬가지로 다른 나라에서도 많은 메달과 훈장을 받았다.
로스트로포비치는 첼로의 레퍼토리를 풍부하게 하였는데 약 50곡 정도의 소나타 및 콘체르토가 그를 위해 만들어졌기 때문이다.1952년 프로코피에프는 로스트로포비치의 협력 아래 [첼로 협주곡]의 개정에 착수하여 첼로를 위한 [교향적 협주곡] op.125 를 만들었다. 또한 이 위대한 첼로 연주자는 카발레프스키의 도움을 얻어 프로코피에프가 미완으로 남겨둔 [콘체르티노] op.132 도 완성하였다. 이 외에 쇼스타코비치, 브리튼, 글리에르, 하차투리안, 카발레프스키, 졸리베, 뒤티에, 루토스라프스키, 란도프스키 등이 그에게 작품을 헌정하였다. 로스트로포비치는 프랑스에서 예술 3등 훈장과 레종 도뇌르 4등 훈장을 받았으며, 미국에서는 인권옹호상을 받았다.
제르킨 (Rudolf Serkin)
오스트리아 태생의 미국 피아니스트인 제르킨은 빈에서 리하르트 로베르트에게 피아노를, 요제프 마르크스와 쇤베르크에게 작곡을 배웠다. 그는 12세에 오스카 네드발이 지휘하는 빈 교향악단과 협연하여 데뷔하였다. 1020년 베를린에서 바이올린 주자인 아돌프 부슈와 만난 제르킨은 그 만남을 통해서 바흐를 발견했고 아돌프의 2중주나 헤르만 부슈가 가담한 3중주의 형태로 실내악을 알게 되었으나 곧 그의 장인이 된 아돌프 부슈의 음악 이념에서 특히 많은 것을 계승했다.
1933년 스승 아돌프와 함께 스위스로 이주했고 1936년에는 토스카니니가 지휘하는 뉴욕 필하모니 관현악단과의 공연으로 미국에서 화려하게 데뷔했으며, 3년 후에 미국으로 이주했다가 그곳에서 대전을 맞이했다. 그 후에는 필라델피아의 커티스 음악학교에서 피아노과의 주임을 지냈고 후에 교장이 되었다. 준엄한 연주를 하는 피아니스트 제르킨은 그의 연주에서 매혹적인 면을 벗겨내고 명쾌한 터치와 호탕한 아티큘레이션을 통해 곡의 내면에 숨어 있는 노래를 표현해 내었다는 평을 받는다. |
|
 |
|
|
등록된 사용후기 중 채택되신 회원님께 1,000원이 적립됩니다.
|
|
| |
|
 |
|
| |
|
